- Автор темы
- #1
Имя и Фамилия: Kosuke Apathy
Пол: Мужской
Возраст: 65 года
Дата Рождения: 21.06.1959
Место Рождения: Америка, Нью-Йорк
Национальность: Американец
Образование: Дизайнера
Внешние признаки Рост: 185 см Вес: 90 кг
Цвет глаз: Чёрный
Цвет волос: Белый
Телосложение: Пухлое
Татуировки: На лице
Родители:
Имя матери Косуке – Ванесса Апати Дасилва. Она родилась и выросла в красочном городе Нью-Йорке, который прославлен своей своей инфраструктурой и обществом. С самого детства Ванесса Апати была очарована домами и церквями, и она начала заниматься архетиктурой ещё в раннем возрасте. Ванесса Апати была не только прекрасным архитектором, но и талантливой 3D дизайнершой. Она работала в в строительной компании BuildHouse, создавая уникальные строения. Её энергия и страсть к архитектуре были заразительны, и она всегда вдохновляла своих учеников и коллег на большие свершения. Когда Ванесса Апати вышла замуж за дизайнера и любовь своей жизни, она продолжала творческие начинания вместе с мужем, поддерживая его дизайнерскую карьеру и иногда принимая участие в его выступлениях как ассистент. Харизматичная, талантливая и полна энергии, Ванесса Апати оставила неизгладимый след в сердцах многих людей, как в Нью-Йорке, так и за его пределами. Ванесса Апати была архитектором. В течение своей карьеры она занималась созданием и домов для различных компаний. Её работа была вдохновлена богатой культурой и традициями. Помимо этого, Ванесса Апати активно участвовала в различных танцевальных проектах, выступая на сцене и сотрудничая с другими танцовщиками и хореографами. Её творческий вклад в мир арзитекн был значимым и оставил яркий след в американской культуре.
Имя отца Noro – Андреас Апати. Родом из Америки города Филадельфии , Норо был страстным хулиганом с детства. Его увлечение драками началось, когда он услышал звуки оружия с местного праздника, и с тех пор криминал стал неотъемлемой частью его жизни. Луис обладал талантом не только в драках,но и в дизайнерской деятелбности.В начале своей карьеры Луис выступал на различных сайтах. Его талант быстро привлек внимание местных фирм, и он начал работать в фирме.
С течением времени Норо стал известным в Америке, его проекты показывали на экранах по улице и телевидению, и он даже давал уроки по всей стране. Его творчество вдохновило многих и стало неотъемлемой частью американской дизайнерской культуры.
Детство:
Kosuke Apathy родился в Нью-Йорке в дружной и любящей семье. Его детство было полно радости и увлечений, в основном связанных с играми. С самого раннего возраста Косуке проявлял талант к архитектуре, пытаясь создавать проекты по советам матери. В детстве Косуке попал в несчастный случай, когда играл с другими детьми, на него напали завистники его отца и брызнули ему на голову кислотой. Косуке получил ожоги на лице,макушке и руках, и хотя его быстро доставили в больницу, последствия оказались серьёзными. Ожоги оставили на лице Косуке неизгладимые шрамы, которые стали постоянным напоминанем о травме детства,ещё он получил ожоги роговиц. Этот опыт сделал его сильнее и научил ценить каждый момент жизни. Хотя шрамы на его лице могли быть видимыми, они также стали символом его силы и выдержки. Вместо того чтобы позволить им определять его, Косуке использовал своё творчество , чтобы подчеркнуть свою уникальность и неповторимость. Сила духа и поддержка семьи помогли Косуке преодолеть трудности и продолжить свой творческий путь. Шрамы на его лице стали неотъемлемой частью его истории, напоминанием о его силе и способности преодолевать препятствия на пути к своим мечтам.Он искал способ превратить свои шрамы в что-то красивое и выразительное, что отражало бы его личность и историю. После тщательного планирования и подготовки, Косуке приступил к процессу татуирования. Он выбрал места на лице, где шрамы были наиболее видимыми, и вместе с тату-мастером создал уникальные дизайны, которые сочетались с его стилем и интересами. Процесс татуирования был долгим и интенсивным, но для Kосуке это был не только способ скрыть свои шрамы, но и способ выразить себя и свою историю через искусство. Когда работа была завершена, Kосуке чувствовал, что его лицо теперь стало холстом, на котором он мог представить свою уникальную историю и внутренний мир.
После того как Kосуке преодолел трудности своего детства и нашел способ превратить свои шрамы в искусство,врач пересадил ему длинные пепельные волосы волосы которые были заплетены в длинные косы, врач сказал что это очень хрупкие волосы и их не стоит деформировать,его творческий путь продолжился, открывая новые горизонты и возможности. Он стал известным дизайнером. Его артистические выступления стали знакомыми событиями в мире дизайна, а его энергичные и эмоциональные проекты показывали по телевидению. Помимо своей дизайнерской карьеры, Kосуке активно участвовал в различных благотворительных и социальных проектах, используя свою популярность и влияние для поддержки нуждающихся и способствуя развитию дизайнерской культуры в своей стране. Его взрослая жизнь была наполнена не только творчеством и успехами, но и личным ростом и развитием. Kосуке оставался верен своим идеалам и страстям, продолжая вдохновлять других своим творчеством и примером.
Образование:
Образование сыграло ключевую роль в развитии Kосуке как дизайнера и как личности. Во-первых, через учебу в дизайнерской академии он приобрел теоретические знания, которые помогли ему лучше понять структуру дизайна. Эти знания стали основой для его творчества и позволили ему экспериментировать с различными жанрами и стилями. Во-вторых, образование дало Kико возможность углубить свои навыки в игре над проектами. Он изучал технику исполнения, улучшал свои творческие навыки и научился выражать свои эмоции и идеи через проекты. Кроме того, участие в различных архитектурных проектах во время обучения позволило ему приобрести опыт коллективного исполнения и научиться взаимодействовать с другими дизайнерамии архитекторами в творческом процессе. Это было особенно важно для развития его навыков в импровизации. Таким образом, образование стало фундаментом для карьеры Kосуке в дизайне, обогатив его как личность и помогая ему раскрыть свой творческий потенциал.
Начальное Образование : Kосуке получил своё начальное образование в местной начальной школе в своём родном городе. В это время его талант и страсть к дизайну уже начали проявляться. Хотя программа начальной школы в основном фокусировалась на общеобразовательных предметах, Kосуке нашёл способы интегрировать свою любовь к дизайну в свой учебный процесс. Он участвовал в дизайнерских кружках и школьных архитектурных проектах, где демонстрировал свой талант . Начальное образование дало ему базовые знания и навыки, которые позднее стали основой для его дальнейшего дизайнерского обучения. Этот период также сформировал его любовь к дизайну и вдохновил его стремиться к профессиональной карьере в этой области. Начальное образование стало первым шагом в его дизайнерском пути и оставило неизгладимый след в его жизни и творчестве.
Среднее Образование : Во время среднего образования Kосуке продолжил развивать свою страсть к дизайну и участвовал в различных дизайнерских проектах в своей школе. Он не только активно участвовал в различных мероприятиях, но и стремился к углубленному изучению дизайнерских техник и теории. Возможно, Kосуке принимал участие в школьных проектах, где мог развивать свои навыки . Он также мог участвовать в дизайнерских конкурсах и фестивалях, где имел возможность продемонстрировать свои таланты перед аудиторией.
Конечно, вот более подробное описание процесса татуирования, которое помогло Косуке Апати закрасить свои шрамы: После несчастного случая, который привёл к ожогам на его лице, Kосуке столкнулся с вызовом в принятии своего нового внешнего вида. Вместо того чтобы пытаться скрывать шрамы под одеждой или макияжем, он решил преобразить их в искусство. Косуке провёл долгие часы в обсуждениях с тату-мастером, обсуждая различные варианты дизайна и их символическое значение.
Их вера в него и их поддержка могли помочь ему преодолеть препятствия и продолжать двигаться вперед. Важно отметить, что поддержка родителей может проявляться не только в финансовой поддержке или организации уроков музыки, но и в их внимании, понимании и моральной поддержке, что также имеет огромное значение для развития молодого человека, особенно в мире музыки и искусства.
Среднее образование дало Kико базовые знания в различных областях, что могло быть полезно для его будущей дизайнерской карьеры. Возможно, в этот период он также начал экспериментировать с собственным творчеством, создавать различные проекты. В целом, среднее образование стало важным временем для развития его дизайнерских навыков, формирования его нового стиля и подготовки к будущим профессиональным возможностям в индустрии.
Универсетское образование: После завершения среднего образования Kосуке решил продолжить своё образование и поступил в университет, чтобы углубить свои знания в дизайне и развить свои профессиональные навыки. Он выбрал программу дизайнерского образования, где получил более серьёзное и систематическое обучение в этой области. Во время университетского образования Kосуке изучал широкий спектр дисциплин, связанных с дизайном, включая дизайнерскую теорию, композицию, историю дизайна и архитектур. Он также мог выбрать специализацию по направлению, которое наиболее соответствовало его интересам и целям в дизайнерской индустрии, исполнительское искусство. Кроме того, учеба в университете дала Kосуке возможность встретиться с другими талантливыми дизайнерами и преподавателями, обменяться опытом и идеями, а также наладить связи в сообществе. Он мог также иметь возможность выступать на мероприятиях университета, что дало ему дополнительный опыт на сцене. Университетское образование стало важным этапом в профессиональном развитии Kосуке, обеспечив ему не только широкие знания в области дизайна, но и практические навыки, необходимые для успешной карьеры в дизайнерской индустрии.
Проффесиональное образование: После завершения университетского образования Косуке мог пройти профессиональное обучение или дополнительные курсы, чтобы дальше развивать свои навыки и экспертизу в дизайнерской индустрии. В качестве дизайнера, он мог пройти обучение по различным аспектам своей карьеры, таким как архитектура, 3D дизайн. Возможно, он также принимал участие в мастер-классах и семинарах, проводимых известными дизайнерами и архитекторами, чтобы получить ценные знания и советы от профессионалов в своей области. Кроме того, Kосуке мог пройти обучение по вопросам менеджмента в дизайнерской индустрии, чтобы научиться эффективно управлять своей карьерой и продвигать свои проекты. Профессиональное обучение помогло бы Косуке укрепить свои профессиональные навыки, расширить свои знания и связи в индустрии, и подготовиться к вызовам и возможностям, которые могли бы возникнуть в его карьере.
Практический Опыт: Практический опыт в дизайнерской индустрии играл огромную роль в развитии Косуке как дизайнера. После получения образования он мог начать активную деятельность в професии дизайнера. Этот практический опыт позволил ему применить свои знания и навыки в реальных условиях, научиться работать с публикой, улучшить свои сценические навыки и научиться адаптироваться к различным аудиториям и ситуациям. Кроме того, Kосуке мог принимать участие в создании проектов с другими дизайнерами, что дало ему ценный опыт в студийной работе и процессе создания дизайна. Практический опыт также позволил ему расширить свои профессиональные контакты в индустрии, что могло привести к новым возможностям и сотрудничеству. В целом, практический опыт был важным компонентом в карьере Kоске, помогая ему совершенствоваться как музыканту, расширять свой творческий потенциал и достигать новых высот в дизайнерской индустрии.
Родители Косуке сыграли значительную роль в его жизни и карьере. Во-первых, они создали условия для развития его дтзайнерского таланта, поддерживая его интересы и предоставляя доступ к м инструментам и обучению. Они могли поощрять его участие в дтзайнерских мероприятиях, помогать с выбором уроков дизайна, и вообще поддерживать его в его стремлениях в дизайне. Кроме того, родители могли обеспечивать эмоциональную поддержку во время трудных времен или вызовов в его карьере.
Взролая Жизнь:
После завершения образования и начала своей профессиональной карьеры в дизайне,он продолжал развиваться в своей деятельности. Он стал успешным дизайнером чьи проекты можно увидеть почти в каждом городе Америки. Он поучаствовал во многих дизайнерских фестивалях,он даже даже попал на конкурс юных дизайнеров где был главным вершителем судьбы юных дизайнеров. Он познакомился с прекрасной девушкой по имени Терафлю. Они встречались целых 3 года и в итоге он сделал ей предложение руки и сердца. Еще через полгода они сыграли громкую свадьбу о которой знал весь Нью-Йорк,Он открыл свою школу дазыйнерского исскуства,которую успешно продвигал и развивал целых 7 лет.
Настоящяя Жизнь:
На момент нашего разговора Косуке вышел на пенсию,но он по прежнему занимается любимым делом.Его школа продолжает развиваться,она уже насчитывает более 500 учеников.Его жена сейчас тяжело больна,но он верит в ее выздоровление.Он отвез ее в лучшую Германскую больницу.Он взял огромный контракт на постройку целого города по его планам и чертежам.Они сейчас живут в прекрасном городе Нюрнберг.Они хотят спокойно прожить свою старость и умереть в один день.
Итоги - Kosuke Apathy - может носить длинны африканские косички(пепельного цвета),татуировки Inscribed Crescent, Two Horns ,Lip Drip,Lipstick Kiss,HeartsА также Макияж “90” так как имеет ожоги вокруг глаз, полученные в детстве . может время работы в гос. структурах потому, что имеет шрамы и ожоги на лице (Обязательная пометка в мед. карте)
Пол: Мужской
Возраст: 65 года
Дата Рождения: 21.06.1959
Место Рождения: Америка, Нью-Йорк
Национальность: Американец
Образование: Дизайнера
Внешние признаки Рост: 185 см Вес: 90 кг
Цвет глаз: Чёрный
Цвет волос: Белый
Телосложение: Пухлое
Татуировки: На лице
Родители:
Имя матери Косуке – Ванесса Апати Дасилва. Она родилась и выросла в красочном городе Нью-Йорке, который прославлен своей своей инфраструктурой и обществом. С самого детства Ванесса Апати была очарована домами и церквями, и она начала заниматься архетиктурой ещё в раннем возрасте. Ванесса Апати была не только прекрасным архитектором, но и талантливой 3D дизайнершой. Она работала в в строительной компании BuildHouse, создавая уникальные строения. Её энергия и страсть к архитектуре были заразительны, и она всегда вдохновляла своих учеников и коллег на большие свершения. Когда Ванесса Апати вышла замуж за дизайнера и любовь своей жизни, она продолжала творческие начинания вместе с мужем, поддерживая его дизайнерскую карьеру и иногда принимая участие в его выступлениях как ассистент. Харизматичная, талантливая и полна энергии, Ванесса Апати оставила неизгладимый след в сердцах многих людей, как в Нью-Йорке, так и за его пределами. Ванесса Апати была архитектором. В течение своей карьеры она занималась созданием и домов для различных компаний. Её работа была вдохновлена богатой культурой и традициями. Помимо этого, Ванесса Апати активно участвовала в различных танцевальных проектах, выступая на сцене и сотрудничая с другими танцовщиками и хореографами. Её творческий вклад в мир арзитекн был значимым и оставил яркий след в американской культуре.
Имя отца Noro – Андреас Апати. Родом из Америки города Филадельфии , Норо был страстным хулиганом с детства. Его увлечение драками началось, когда он услышал звуки оружия с местного праздника, и с тех пор криминал стал неотъемлемой частью его жизни. Луис обладал талантом не только в драках,но и в дизайнерской деятелбности.В начале своей карьеры Луис выступал на различных сайтах. Его талант быстро привлек внимание местных фирм, и он начал работать в фирме.
С течением времени Норо стал известным в Америке, его проекты показывали на экранах по улице и телевидению, и он даже давал уроки по всей стране. Его творчество вдохновило многих и стало неотъемлемой частью американской дизайнерской культуры.
Детство:
Kosuke Apathy родился в Нью-Йорке в дружной и любящей семье. Его детство было полно радости и увлечений, в основном связанных с играми. С самого раннего возраста Косуке проявлял талант к архитектуре, пытаясь создавать проекты по советам матери. В детстве Косуке попал в несчастный случай, когда играл с другими детьми, на него напали завистники его отца и брызнули ему на голову кислотой. Косуке получил ожоги на лице,макушке и руках, и хотя его быстро доставили в больницу, последствия оказались серьёзными. Ожоги оставили на лице Косуке неизгладимые шрамы, которые стали постоянным напоминанем о травме детства,ещё он получил ожоги роговиц. Этот опыт сделал его сильнее и научил ценить каждый момент жизни. Хотя шрамы на его лице могли быть видимыми, они также стали символом его силы и выдержки. Вместо того чтобы позволить им определять его, Косуке использовал своё творчество , чтобы подчеркнуть свою уникальность и неповторимость. Сила духа и поддержка семьи помогли Косуке преодолеть трудности и продолжить свой творческий путь. Шрамы на его лице стали неотъемлемой частью его истории, напоминанием о его силе и способности преодолевать препятствия на пути к своим мечтам.Он искал способ превратить свои шрамы в что-то красивое и выразительное, что отражало бы его личность и историю. После тщательного планирования и подготовки, Косуке приступил к процессу татуирования. Он выбрал места на лице, где шрамы были наиболее видимыми, и вместе с тату-мастером создал уникальные дизайны, которые сочетались с его стилем и интересами. Процесс татуирования был долгим и интенсивным, но для Kосуке это был не только способ скрыть свои шрамы, но и способ выразить себя и свою историю через искусство. Когда работа была завершена, Kосуке чувствовал, что его лицо теперь стало холстом, на котором он мог представить свою уникальную историю и внутренний мир.
После того как Kосуке преодолел трудности своего детства и нашел способ превратить свои шрамы в искусство,врач пересадил ему длинные пепельные волосы волосы которые были заплетены в длинные косы, врач сказал что это очень хрупкие волосы и их не стоит деформировать,его творческий путь продолжился, открывая новые горизонты и возможности. Он стал известным дизайнером. Его артистические выступления стали знакомыми событиями в мире дизайна, а его энергичные и эмоциональные проекты показывали по телевидению. Помимо своей дизайнерской карьеры, Kосуке активно участвовал в различных благотворительных и социальных проектах, используя свою популярность и влияние для поддержки нуждающихся и способствуя развитию дизайнерской культуры в своей стране. Его взрослая жизнь была наполнена не только творчеством и успехами, но и личным ростом и развитием. Kосуке оставался верен своим идеалам и страстям, продолжая вдохновлять других своим творчеством и примером.
Образование:
Образование сыграло ключевую роль в развитии Kосуке как дизайнера и как личности. Во-первых, через учебу в дизайнерской академии он приобрел теоретические знания, которые помогли ему лучше понять структуру дизайна. Эти знания стали основой для его творчества и позволили ему экспериментировать с различными жанрами и стилями. Во-вторых, образование дало Kико возможность углубить свои навыки в игре над проектами. Он изучал технику исполнения, улучшал свои творческие навыки и научился выражать свои эмоции и идеи через проекты. Кроме того, участие в различных архитектурных проектах во время обучения позволило ему приобрести опыт коллективного исполнения и научиться взаимодействовать с другими дизайнерамии архитекторами в творческом процессе. Это было особенно важно для развития его навыков в импровизации. Таким образом, образование стало фундаментом для карьеры Kосуке в дизайне, обогатив его как личность и помогая ему раскрыть свой творческий потенциал.
Начальное Образование : Kосуке получил своё начальное образование в местной начальной школе в своём родном городе. В это время его талант и страсть к дизайну уже начали проявляться. Хотя программа начальной школы в основном фокусировалась на общеобразовательных предметах, Kосуке нашёл способы интегрировать свою любовь к дизайну в свой учебный процесс. Он участвовал в дизайнерских кружках и школьных архитектурных проектах, где демонстрировал свой талант . Начальное образование дало ему базовые знания и навыки, которые позднее стали основой для его дальнейшего дизайнерского обучения. Этот период также сформировал его любовь к дизайну и вдохновил его стремиться к профессиональной карьере в этой области. Начальное образование стало первым шагом в его дизайнерском пути и оставило неизгладимый след в его жизни и творчестве.
Среднее Образование : Во время среднего образования Kосуке продолжил развивать свою страсть к дизайну и участвовал в различных дизайнерских проектах в своей школе. Он не только активно участвовал в различных мероприятиях, но и стремился к углубленному изучению дизайнерских техник и теории. Возможно, Kосуке принимал участие в школьных проектах, где мог развивать свои навыки . Он также мог участвовать в дизайнерских конкурсах и фестивалях, где имел возможность продемонстрировать свои таланты перед аудиторией.
Конечно, вот более подробное описание процесса татуирования, которое помогло Косуке Апати закрасить свои шрамы: После несчастного случая, который привёл к ожогам на его лице, Kосуке столкнулся с вызовом в принятии своего нового внешнего вида. Вместо того чтобы пытаться скрывать шрамы под одеждой или макияжем, он решил преобразить их в искусство. Косуке провёл долгие часы в обсуждениях с тату-мастером, обсуждая различные варианты дизайна и их символическое значение.
Их вера в него и их поддержка могли помочь ему преодолеть препятствия и продолжать двигаться вперед. Важно отметить, что поддержка родителей может проявляться не только в финансовой поддержке или организации уроков музыки, но и в их внимании, понимании и моральной поддержке, что также имеет огромное значение для развития молодого человека, особенно в мире музыки и искусства.
Среднее образование дало Kико базовые знания в различных областях, что могло быть полезно для его будущей дизайнерской карьеры. Возможно, в этот период он также начал экспериментировать с собственным творчеством, создавать различные проекты. В целом, среднее образование стало важным временем для развития его дизайнерских навыков, формирования его нового стиля и подготовки к будущим профессиональным возможностям в индустрии.
Универсетское образование: После завершения среднего образования Kосуке решил продолжить своё образование и поступил в университет, чтобы углубить свои знания в дизайне и развить свои профессиональные навыки. Он выбрал программу дизайнерского образования, где получил более серьёзное и систематическое обучение в этой области. Во время университетского образования Kосуке изучал широкий спектр дисциплин, связанных с дизайном, включая дизайнерскую теорию, композицию, историю дизайна и архитектур. Он также мог выбрать специализацию по направлению, которое наиболее соответствовало его интересам и целям в дизайнерской индустрии, исполнительское искусство. Кроме того, учеба в университете дала Kосуке возможность встретиться с другими талантливыми дизайнерами и преподавателями, обменяться опытом и идеями, а также наладить связи в сообществе. Он мог также иметь возможность выступать на мероприятиях университета, что дало ему дополнительный опыт на сцене. Университетское образование стало важным этапом в профессиональном развитии Kосуке, обеспечив ему не только широкие знания в области дизайна, но и практические навыки, необходимые для успешной карьеры в дизайнерской индустрии.
Проффесиональное образование: После завершения университетского образования Косуке мог пройти профессиональное обучение или дополнительные курсы, чтобы дальше развивать свои навыки и экспертизу в дизайнерской индустрии. В качестве дизайнера, он мог пройти обучение по различным аспектам своей карьеры, таким как архитектура, 3D дизайн. Возможно, он также принимал участие в мастер-классах и семинарах, проводимых известными дизайнерами и архитекторами, чтобы получить ценные знания и советы от профессионалов в своей области. Кроме того, Kосуке мог пройти обучение по вопросам менеджмента в дизайнерской индустрии, чтобы научиться эффективно управлять своей карьерой и продвигать свои проекты. Профессиональное обучение помогло бы Косуке укрепить свои профессиональные навыки, расширить свои знания и связи в индустрии, и подготовиться к вызовам и возможностям, которые могли бы возникнуть в его карьере.
Практический Опыт: Практический опыт в дизайнерской индустрии играл огромную роль в развитии Косуке как дизайнера. После получения образования он мог начать активную деятельность в професии дизайнера. Этот практический опыт позволил ему применить свои знания и навыки в реальных условиях, научиться работать с публикой, улучшить свои сценические навыки и научиться адаптироваться к различным аудиториям и ситуациям. Кроме того, Kосуке мог принимать участие в создании проектов с другими дизайнерами, что дало ему ценный опыт в студийной работе и процессе создания дизайна. Практический опыт также позволил ему расширить свои профессиональные контакты в индустрии, что могло привести к новым возможностям и сотрудничеству. В целом, практический опыт был важным компонентом в карьере Kоске, помогая ему совершенствоваться как музыканту, расширять свой творческий потенциал и достигать новых высот в дизайнерской индустрии.
Родители Косуке сыграли значительную роль в его жизни и карьере. Во-первых, они создали условия для развития его дтзайнерского таланта, поддерживая его интересы и предоставляя доступ к м инструментам и обучению. Они могли поощрять его участие в дтзайнерских мероприятиях, помогать с выбором уроков дизайна, и вообще поддерживать его в его стремлениях в дизайне. Кроме того, родители могли обеспечивать эмоциональную поддержку во время трудных времен или вызовов в его карьере.
Взролая Жизнь:
После завершения образования и начала своей профессиональной карьеры в дизайне,он продолжал развиваться в своей деятельности. Он стал успешным дизайнером чьи проекты можно увидеть почти в каждом городе Америки. Он поучаствовал во многих дизайнерских фестивалях,он даже даже попал на конкурс юных дизайнеров где был главным вершителем судьбы юных дизайнеров. Он познакомился с прекрасной девушкой по имени Терафлю. Они встречались целых 3 года и в итоге он сделал ей предложение руки и сердца. Еще через полгода они сыграли громкую свадьбу о которой знал весь Нью-Йорк,Он открыл свою школу дазыйнерского исскуства,которую успешно продвигал и развивал целых 7 лет.
Настоящяя Жизнь:
На момент нашего разговора Косуке вышел на пенсию,но он по прежнему занимается любимым делом.Его школа продолжает развиваться,она уже насчитывает более 500 учеников.Его жена сейчас тяжело больна,но он верит в ее выздоровление.Он отвез ее в лучшую Германскую больницу.Он взял огромный контракт на постройку целого города по его планам и чертежам.Они сейчас живут в прекрасном городе Нюрнберг.Они хотят спокойно прожить свою старость и умереть в один день.
Итоги - Kosuke Apathy - может носить длинны африканские косички(пепельного цвета),татуировки Inscribed Crescent, Two Horns ,Lip Drip,Lipstick Kiss,HeartsА также Макияж “90” так как имеет ожоги вокруг глаз, полученные в детстве . может время работы в гос. структурах потому, что имеет шрамы и ожоги на лице (Обязательная пометка в мед. карте)
